gould

зима

февраль у русских новостильников начинается с несуществования: декретом 1918 г. после 31 января последовало 14-е февраля. Опять 14. Опять февраль. Как это у Вежливого Отказа - "бесконечный февраль". Группа, кстати, ожидается на фестивале Мартынова в ДОМе. Приходил вчера переводчик Корбена, слушали Сибелиуса... Поскольку смерть Сэлинджера напомнила о Гульде, вот фрагменты из бесед с Гульдом Джонатана Кота, к-е он провёл в 1974 для Rolling Stone - книги со столь знакомыми названиями главок: "Парабола", "К Северу", "Добродетель":

"Уединение, к которому стремился Гульд, можно рассматривать как испытание. В VI гл. Правил св. Бенедикта мы читаем: "Я обозреваю мои пути для того, чтобы не мешать им моим языком". Можно ли музыку, которая является совершенным образом внутренней жизни, практиковать для того чтобы соприкасаться с толпой, с суетой, с тяжёлыми запахами и с отравляющей суетливой болтовнёй? Должен ли пианист презирать всё то, что является безусловным для других творцов, т.е. тишину и мир? Те, кто видят в добровольном уединении творца невроз, те кто видят в Гульде мизантропа или сумасшедшего, являются потребителями. Потребитель не способен воспринять источник того, что он потребляет, не может понять того, что предшествует творению, не может увидеть в другом другого потребителя. Он не способен любить людей, потому что не способен их покинуть.

"Ясно всматриваться во всё и, прежде всего, в самого себя - и вдумываться во всё, о чём ты думаешь" (Суарес). Гульд всегда видит ясно - даже тёмное, затемнённое или убегающее. Получить и передать - значит воспринять и пролить на что-то свет. Путешествие Гульда к Северу имеет вкус определённого блюда и вкус экстаза. Пряности юга ведут к повышению температуры, алкоголь - экзальтирует. Или же эти вкусовые ощущения являются сладкими - например, сладок чай с мятой после мясных блюд, приправленных огненными пряностями, сладки спелые фрукты или медовые пирожные; колебания температуры, юг следует тому, чтобы страсти рождались, жили и умирали, чтобы желание нарастало и исчезало. Север является точкой приложения другого взгляда. Здесь не гуляют пять часов каждый вечер, чтобы следовать за первой попавшейся идеей. На юге правит прилагательное, которое ни о чём не говорит. Если прилагательное становится наречием, то для того, чтобы не предстать перед нами в виде глагола. Прилагательные организуются в некоторой прогрессии, градациях, симметриях, в то время как маршрут Гульда от первой Арии Гольдбергвариаций 1955 года до последней Арии 1982 года является совершенно прямолинейным, и Север - цель его путешествия.

Это путешествие к холоду. Представим себе тело мотоциклиста, замёрзшее, являющееся телом неподвижной скорости, застывшим и одновременно движущимся. Мотоциклист может смотреть вперёд, не отрывая от руля замёрзших пальцев, и двигаться всё быстрее и быстрее по дороге, одновременно оставаясь неподвижным в седле своего мотоцикла. Внутренняя работа более всего напоминает состояние замёрзшего человека - в то время как жар разлагает тело, размывает и разрушает его образ, тела в состоянии холода не боятся распасться - они остаются тем, чем являются, и их единственное опасение заключается в том, чтобы не стать неподвижными статуями, на которые падает снег. Они не боятся расплавиться на жаровне, подобно кусочкам масла.

Нужно стремиться к продолжающейся зиме, которая охраняет в нас живым то, что должно в нас выжить. Каждая зима застаёт нас идентичными самим себе, но более старыми, более подверженными смерти на вершине следующего цикла.

Тайной интенцией Гульда было подняться выше к Северу, в ту страну, которую никогда нельзя достичь, где ночь и зима не разоружают человека, не делают его слабым. Это было его желанием. Гульд родом с Севера, он из одиночества и экстаза.

Виртуоз является музыкантом Юга, музыкантом толпы и удовольствий. Виртуоз, несомненно, является проституткой, которая знает, как доставить удовольствие в требуемый момент и сделать всё так, чтобы это было хорошо профинансировано. Виртуоз - это льстец (припомним в этой связи Мольера: "я нахожу повсюду лишь трусливую лесть"), виртуоз, прежде всего, трус. Он избегает риска опасности, избегает любви. он искусственно оживляет старую страсть, проходя через концертный зал, и пробует оживить её механическими средствами, он повторяет это от случая к случаю, те же самые средства, те же самые цели, тот же самый интерес - и таким образом он убивает сам себя, потому что он забывает о Зиме, которая должна найти его бодрствующим".

Финал

вот и наступило долгожданное 16-е окт. по юлианскому... кем считать Чайковского, октябрьским или ноябрьским, если иметь в виду дату смерти? это совершенно разные символы - всякий знает, что октябрь и ноябрь - разные цвета, разный вкус, разные судьбы. Вот здесь, напр., и кроется одно из григорианских злодейств - ибо Ч., конечно, по дате смерти октябрьский. Я писал в блоге о том, что август и февраль в "моём" космосе - это два полюса, две стороны медали. Все мои возлюбленные родились в феврале или августе. Чайковский сочинял свою финальную симфонию с августа по февраль - и это важно для меня не потому, что я так уж люблю его музыку, подобно тому как не люблю в самом себе некоторые черты... Но Ч. (и примкнувший к нему Скрябин - см. op.74) и Гульд - единственные музыканты, заинтересовавшие меня ещё в школе тем, в чём именно их жизнь отражается в их творчестве - уж много лет спустя я заметил личные пересечения.

вчерашний постинг закончился триумфом фа# (а я считаю фа тенденцией к фа#, равно как и юго-запад - тенденцией к западу), сегодняшний должен с него начаться: вчера было торжество жизни, сегодня - смерти. Перед Финальной - Чайковский хотел написать симфонию "Жизнь", но, будучи, как и большинство гомосексуалистов, человеком чутким - сделал сам себе реквием, финал которого начинается с верхнего фа#, и первый же унисон в нём - фа#, который берут четыре (!) флейты. Назвал он её "Патетической", премьера состоялась за 9 дней до его смерти, 16 октября 1893 на открытии сезона РМО в СПб. Это было его последним выступлением в качестве дирижёра - связь с Гульдом здесь очевидна, ибо на посл. своей записи Гульд был в таком же качестве, а 50-летний свой юбилей отметил за 9 дней до своей смерти.

Дебютировал Чайковский увертюрой фа-мажор.

================
вообще незатейливые изыскания подводят меня к мысли о том, что если восстановить подлинную хронологию событий, рассмотрев при этом ошибки, связанные с различными солнечными, лунными и иными календарями - то вскроется не просто политическая фальсификация, а заговор поглубже, напоминающий одну вещь Стругацких про людей, слишком близко подошедших каждый в своей области к неким фундаментальным открытиям.

Eine Alpensinfonie

Связь Гульда со Штраусом очевидна из биографии пианиста: это последняя его запись на ф-но. Но сегодня обратил внимание и на провиденциальную роль этого дня: 28 октября Гульд получил консерваторский диплом, 28 октября было две финальных премьеры Рихарда (хм... последней записью Гульда было - Вагнер): Альпийской симфонии (1915, Дрезден) и Каприччио (1942, Мюнхен). Финальные - потому что Alpensinfonie стал последней его симфонической поэмой, а Capriccio - последней оперой. Другая удивительность заключается в феномене звукозаписи: Гульд стал первым пианистом, который сам себя записывал - а Alpensinfonie была издана на первом в мире CD (Polydor, 1981). Эта грандиозная поэма для 125 исполнителей описывает многочасовое восхождение на Гору, и мне, конечно, особенно приятно сообщить о том, что переход от части, знаменующей достижение вершины (Auf dem Gipfel) - к следующей (Vision) совершается в фа# мажоре!

фос

мне, конечно, необыкновенно близко то, что тональность самого крупного сочинения Гульда - струнного квартета - фа-минор, но мне этого всегда не хватало, "почему так мало? где же ещё?" - не то что бы мучился я, но недоумевал. Намного легче стало после фильма Питера Рэймонта Genius Within: The Inner Life of Glenn Gould, показанного этой осенью на фестивале в Торонто вместе с работами Терри Гильяма, Эгояна, Игги Попа, Элиса Купера, Моби и Генри Роллинза... Фильм посвящён женщине в судьбе Гульда, и зовут её - ну да, на Ф - Cornelia Foss. Трейлер - на ютубе.
фон: похороны на Ваганьковском Япончика, открытие Книжной во Франфурте; вчера: открытие Исмаилитского центра в Душанбе (речь Ага Хана)
сегодня (хронология)
символичный день: тамплиеры, 1-й камень Белого Дома, Бнай Брит, Гринвич, Фатима, копьё Лонгина...
  • Ленты блога:

aria da capo

Относительно давно меня крайне занимает один вопрос личного свойства, и сегодня во сне он как-то освещался. Увы мне, в сознании остался лишь факт разговоров и встреч на эту тему и хрестоматийная по содержанию картинка: указатель со стрелкой и надписью "единственное решение".

Когда в Торонто в соборе св. Павла была в 1982 поминальная служба по Гульду, то в конце звучала последняя из его записей Гольдберг-вариаций: aria da capo. Я не знал этого, но много лет назад сделал её "загрузочной" музыкой при включении компа - целый год мой первый PC задавал особое настроение любой предстоящей на нём деятельности. "Гульд играет как молится", - говорила у Монсенжона пожилая фанатка. Вчера сравнивал звук нового 80-дискового The Complete Original Jacket Collection со старым Sony Classical. Кроме уровня сигнала - разницы не заметил, хотя бросил это занятие после нескольких cd, став смотреть серии Доктора Хауза. Интересная дискуссия о Гульде с подробным описанием фортепианной механики см. http://www.tyuz-tver.ru/forum/index.php?topic=3351.0
Русский перевод Wondrous Strange: The Life and Art of Glenn Gould:
http://rs32.rapidshare.com/files/30415973/GlennGould.rar

Д-р Хауз своей специфической мужественностью и обаянием оказался очень похожим на странного человека, прожившего у меня как-то месяц: о себе он рассказывал мало, но по выговору было понятно, что провинциал, а по повадкам - что видавший виды умелый мужик. Без вещей и денег, арендовав машину, он занимался извозом - копив, таким образом, деньги на билет - куда? С тех пор я о нём не слышал. И вот на прощание он наизусть читал на хорошем английском Мильтона - изумление моё трудно передать.

фон:
(UPD) МВД провело 1-й в истории России рейд против пиратского сайта, закрыв Interfilm.ru
даты: 1976, Хайдеггер
из сети: Bilderberg 2009 Attendee List (revised) + google CEO Schmidt

Гульд в Иране

The Glenn Gould Foundation опубликовал текст, в котором связаны две близких мне темы: Гульд и Иран: Absorbing Gould from an Iranian Perspective: An Interview with John McGreevy by P. Johnson
April 15, 2009
During the summer of 2008, The Glenn Gould Foundation posted an article titled Glenn Gould: A Musician in the Strictest Sense of the Word . Written by Iranian graphic designer, Majid Abbasi, the article examined the enormous surge of enthusiasm over the Canadian pianist in the years following his premature death in 1982. A native of Tehran, Abbasi first became interested in Glenn Gould during his teenage years in the early 1980 s. During a recent visit to the city, John McGreevy a prominent Canadian filmmaker and close friend of Gould who directed the film, Glenn Gould s Toronto (1979) had the opportunity to meet Abbasi, his family, and a number of his colleagues. In a telephone interview from his home in Toronto, McGreevy described Abbasi s commitment to fostering the creative legacy of Gould, in addition to commenting on the generosity of spirit characterized by the Iranian people.

Well, I didn't get a sense that the interest was universal, remarked McGreevy when asked how the fascination for Gould in the Middle East differs from that in the West, nor do I think that there are Farsi language versions of any of the books. McGreevy acknowledged that the regime of the past thirty years has not been one to place the same kind of value upon arts/culture as there exists in the West. The people we met were sophisticated, charming, and wonderfully hospitable. They all embrace with considerable excitement, the election of Barack Obama, and hope that it will mean a more relaxed relationship between East and West. The last decade has been pretty bruising in terms of Western perception of the Iranian people. Notwithstanding, we were met with nothing but the most cordial and gracious hospitality during our journey there.

As McGreevy explained, the opportunity to talk about Gould with people on the other side of the world was really quite remarkable. For example, I had the privilege of meeting through my friendship with Abbasi the great Iranian classical pianist, Amir Sarraf. Active as a teacher in the university, conservatory, and private tutoring settings, Sarraf has a high regard for Gould and considers him to be the greatest pianist of all time. His own musical ideas are in fact deeply influenced by Gould.

McGreevy, who made the journey with his wife, traveled throughout the country without any guides. The highlight of the visit, said McGreevy, was of course the visit with Majid Abbasi, who arranged a lovely evening at his home where we met his family. Joined by Amir, we then traveled out into the country to be entertained by one of the most celebrated filmmakers, Bahman Farmanara, where we exchanged ideas with other filmmakers. There were no limits to where the conversation could roam. I especially appreciated this because in Iran it isn t easy for artists, because the constraints they face in their daily lives are something we Canadians never have to contend with.

Abbasi himself a highly sought after graphic designer gave most generously of his time during our stay, remarked McGreevy. The leitmotif throughout our discussion was of course the connection with Glenn Gould, and his ability to bridge East and West. Though not trained as a musician, Abbasi is deeply informed about music and is a huge admirer of Glenn Gould. He has an extensive collection, noted McGreevy, and in fact I was astounded and rather envious of his collection of CD s, DVD s and other material.

In recalling Abbasi's question about what distinguishes Gould from other pianists, McGreevy believes that it has to do with the attitude that Gould had towards his work: In my own perception of Glenn, it wasn t sufficient for him to get the notes right or to interpret the score attending to the wishes of the composer, but rather, he was after something more ambitious, that being, to create in the listener a state of ecstasy, a desire to elevate us from our humdrum lives and take us into a more spiritual plateau. I think that this is the reason for the ongoing worldwide interest in Gould, now more than twenty-five years after his passing.

Incidentally, McGreevy became acquainted with Gould through his connection with CBC. Following an early film that I made for CBC, recalls McGreevy, I received a call at one o clock in the morning from Glenn, to praise a program of mine that had gone out earlier in the evening, adding that he was fascinated by my musical choices. He told me that I was clearly not a musician because no musician would ever take those risks. In Gould s words: It s a work of genius From that point on, I became used to receiving the calls and very much enjoyed conversing with Glenn about any number of subjects. I felt incredibly privileged to be part of a network of people who he felt relaxed enough to speak with at any time of the day, or mostly, night.

McGreevy shared with Abbasi some of his own stories about meeting Gould, and how the two developed a telephonic relationship: I got used to these late-night phone calls, said McGreevy. Later on, I had the opportunity to work with him as a filmmaker where I grew to appreciate his unique qualities as an artist, as well as his generosity in sharing his ideas with others. Both McGreevy and Abbasi spoke about the intellect of Gould: What connected me to Gould, remarked McGreevy was my early concern with the architecture of any work. Glenn, who was a decade older than me, was very articulate about how to structure a project, whether it be a concert performance, radio script, essay, or film. He was a great mentor.

In 1976 McGreevy created his own production company, beginning with the Cities series, which represented a collection of films on cities around the world, to be hosted by singular artists presenting their own city. We had Peter Ustinov in Leningrad, remarked McGreevy, Melina Mercouri in Athens, Jonathan Miller in London, and of course I was very keen to have Glenn present Toronto. When I finished the Ustinov film and, knowing that Glenn was a big admirer of Peter s, and also that Leningrad was a city Glenn had a great personal attachment to I phoned Glenn and told him that I had been out making some new films, adding that there was one in particular which I wanted him to see. Glenn was always very happy to come to a screening with me, and so without telling him what it was, we went into the theatre and up came the city of Leningrad with Peter Ustinov sailing down the Neva and the title was, Cities: Peter Ustinov s Leningrad. Glenn laughed and said, I know exactly what you want me to do. You want me to do Glenn Gould s Orillia! I said almost, Glenn, but a bit further south. [Laughs]. In the end he thought that he would like to do Toronto, and so we made the plans to film the city. The film became one of the legendary episodes in that series. The whole experience was a wonderful one both for him and for me, and it brought us even closer together.

My friendship with Glenn continued after the Cities series finished, remarked McGreevy. He was always very interested in what I was up to. In fact, I spoke to him on his fiftieth birthday to send our greetings and he invited me to his studio the following week. Alas it never happened, because as you know, the next day he had the beginning of a stroke that took his life within five days. It s certainly extraordinary, how twenty-six years later the experience of the man remains as one of the indelible experiences of my life. I cannot listen to the Goldberg Variations without thinking of Glenn.

In 2007, McGreevy made his own tribute to Glenn with a play titled, An Evening with Glenn Gould, starring Ted Dykstra. Held as part of the Luminato festival, McGreevy was later asked to take the production to the National Arts Centre, where in the fall of that year, the performance coincided with the actual anniversary of Glenn s passing twenty-five years earlier. For me, it was a singular experience to be able to remind people, noted McGreevy about Glenn s extraordinary qualities as an artist and as a human being.

When asked what he would say to a person who has never heard of Glenn Gould, McGreevy commented that, one must first have a particular interest in the singular qualities of a man who as one of life s great humanitarians combined dedication with a preoccupation for the spiritual realm. As our culture becomes more trivialized, these notions become difficult to convey. For those who have had the experience of Glenn Gould, we know that he was a singular person. He was like a meteorite flashing across the planet, the light from which is still visible to his many admirers. Some years ago the Voyager spacecraft took off into outer space. There exists in the spacecraft, a capsule containing a recording of Glenn Gould playing Bach. The capsule is expected to survive for more than a billion years, long after our own extinction. The idea of Glenn being conveyed into the outer realms of our universe as an earthly messenger, would have appealed to him immeasurably.

Speaking to John McGreevy about his recent visit to Iran was a great pleasure for me, and I cannot help but feel struck by the poignancy of the connection made between him and Majid Abbasi. The social impact of Gould s creative work has left an indelible impression upon the lives of many individuals. The Glenn Gould Foundation encourages Gould admirers from around the world to share their stories about this great artist, philosopher, and humanitarian of the twentieth century.
  • Ленты блога:

сегодня

сегодня ДР Рави Шанкара (1920), а вчера читал мемуары Менухина, в к-х он описывает своё с ним сотрудничество, не знал, что М. так серьёзно занимался хатха-йогой, брал уроки у Айенгара и даже стоял на голове вместе с Неру (о том, что стояние на голове было любимым занятием Неру в тюрьме я помню с детства)). Интересный пассаж про Гульда: М. посетил его квартиру в Торонто, куда Гульд почти никого не приглашал. Квартира показалась гостю слишком холостяцкой, он намекнул на желательное присутствие женщины, на что Гульд неприязненно ответил: "женщина приходит сюда раз в неделю", но потом (тактично?) добавил, что если бы встретил такую, как Диана (жена Менухина), то не колебался бы ни минуты.

В Италии введено ЧП, найдено уже б. сотни трупов, Берлускони отменил визит в Москву (примечательно, что Медведев отменил свой визит в Италию в связи со смертью Патриарха, а 1-й его госвизит как президента - был в Узбекистан, где освящённое Патриархом полувысохшее дерево у могилы пророка Данияра (ас) впервые зацвело - и засохло после его кончины). Об апрельском извержении Везувия я добавил в предыдущий постинг, здесь же дополню: посл. извержение Везувия было во время высадки американцев в 1944, когда вулкан в течение недели засыпал американские войска пеплом и туфом.

Вчера умерли Г. Чернов (первооткрыватель крупных угольных и нефт. месторождений), В. Михельсон ("отец советской детской реанимации и анестезиологии") и Засл. лётчик-испытатель Э. Елян; к теме о карьерных изменениях в 67-69: на пенсию Ч. вышел в 1967, в 1968 М. стал завлабом в ин-те им. Пирогова, а "заслуженным" Е. стал в 1967* / В апреле 1966 Sandoz (теперь - Novartis) прекратил поставки ЛСД исследователям (после возглавленной Р. Кеннеди кампании) - кое-где принятие этого решения датируют 7 апреля. Любопытно: Керри Муллис заявил, что "открытие, за которое им была получена Нобелевская премия — произошло благодаря принятию ЛСД".
из сети:
* mass WWII grave found in Croatia - up to 4,500 people, including German officers and their Croatian allies.
* Will bill give Obama control of Internet?
* Satan in the Goin
* UPD а 9 апр. умер А. Буевский, ставший в 1968 членом Комиссии Церквей по международным делам ВСЦ, с 1969-го — её вице-председателем.

апрель

сегодня был на сайте CN Tower и удостоверился, что строительство завершилось 2-го апр. 1975, когда была смонтирована 102-х метровая антенна и башня стала до 2007 г. высочайшей в мире. Приятно, что "The idea of the CN Tower originated from the 1968 Canadian National Railway desire to build a large TV and radio communication platform to serve the Toronto area" (а началось всё 6 февраля, в особый для Гульда месяц). Получил сегодня письмо от The Glenn Gould Foundation в связи с открытием выставки "Glenn Gould: The Sounds of Genius"/ Завтра в Рахманиновском Зале должен быть VIII Фестиваль Мартынова "Новая книга танцев". Шумов вернулся из LA в Москву вроде на ПМЖ/ на михалковском съезде исключили из Союза давнего знакомца Матизена...
даты:
* 1968, мировая премьера "2001: A Space Odyssey" (Вашингтон)
* 1968, 1-я акция RAF: магазин во Франкфурте ("Well, it's better to burn a store than to run one" — Fritz Teufel)
* 1975, Башня Торонто

Сегодня ДР автора "Дойчланд, юбер аллес" Хоффмана фон Фаллерслебена - свои стихи он положил на мелодию, известную нам по квартету Гайднаа (офиц. версия)
из сети:
* Umm Kulthum's jewels to be sold at Christie's in Dubai
* "Талибан" готовит террористическую атаку на Вашингтон, предупредил лидер пакистанской ячейки талибов Мехсуд.
* Чем Лихачёв подлинно уникален, - так это то, что в СССР он был единственным человеком, приговорённым к лагерям за членство в масонской ложе. (Как-будто, ложа именовалась "Астрея".) Об этом факте мне сообщил покойнынй ныне Пётр Созонтович Выходцев, бывший ученик Лихачёва.
* "В России за 10 лет разрушено 2 тыс. памятников культуры, утрачено 155 памятников археологии, проблемы с разрушением памятников регистрируются в каждом регионе России, разрушены несколько домов XV века в Суздале, 400 памятников в Архангельской обл., церкви в Хабаровском крае, Рязанской и других областях" - заявил министр культуры Авдеев.
* Т. Лири "7 языков Бога": "во время опыта расширения сознания многие гомосексуалисты становятся гетеросексуалами. Самым известным человеком, публично признавшимся в изменении гомосексуальной ориентации на гетеросексуальную, был Аллан Гинзберг".
* информация имеет тем большую ценность, чем менее она доступна

гульд - квартет - фа-минор

к этому
--------------
String Quartet in F minor op. 1
His only major work, a long one-movement String Quartet (1953-5, first performed 21 May 1956), is an idiosyncratic synthesis of idioms including Baroque fugue, Classical sonata form, Strauss's late-Romantic harmony, and Schoenberg's "developing variation."
=============
   
фрагмент из вчерашнего фильма про него - с женщиной, сделавшей себе тату с гл. темой квартета: youtube

zoom

между

22-го умер гл. звонарь Троице-Сергиевой Лавры игумен Михей. "В России не осталось более ни одного звонаря, который бы имел прямую преемственность от дореволюционных...".

Каждый из посл. 3-х дней мне говорит о Гульде, его исмаилитском городе с Trefan Neighbourhood, его стремлении на Север в поисках той единственной ориентации, к-й лишился гоголевский герой: не только сон, но и нос покинул его "…в ночь на 25 марта 1832…". Сегодня это дата 1-й забастовки в Канаде (1872), когда печатники Торонто боролись за 9-ти часовой р/д; казус 1893 г., когда таксист в Торонто был оштрафован за езду в воскресенье; определена граница Канады и Аляски (1905). 25-го день перевешивает ночь после весеннего Равноденствия: в Европе начинался Новый Год, Lady Day, в Благовещение Господне, за 9 месяцев до Рождества, в день Воскрешения фригийского Аттиса, из крови которого растут фиалки. Косвенный л/м мэров: Матвиенко недавно решила озвучить начало аудиокниги "Нос", 13/25 умер застреленный основатель Кащенки, самый знаменитый московский градоначальник (теперь его родовая вотчина именуется в честь Солженицына, а могила его уничтожена). UK перешло на григорианский, слава Богу, позже некоторых, а Новый 1751-й год начинался там 25 марта последний раз, 1752-й наступил уже 1-го янв. В связи с Благовещеньем 25-го были премьеры баховских кантат 1-го (1723/24) и 2-го (1724/25) лейпцигских циклов: "Himmelskönig, sei willkommen" и "Wie schön leuchtet der Morgenstern". Но самая для меня значимая премьера (тем более, что только это я и играл на сцене с К.) была в Рио 1939-го: Ария из "Bachianas Brasileiras" No. 5 для сопрано и восьми виолончелей.

нос - сон, dog - god, 6 - 9: эти дни говорят мне о зеркальной симметрии... 25 марта 1977 CBC впервые транслировала финал гульдовской "solitude" trilogy - "The Quiet in the Land".

------------
даты: 1908, Helmut Käutner. В 1955 он снял "Ludwig II: Glanz und Ende eines Königs" с Paul Bildt в роли Вагнера (Bildt играл и во "Friedemann Bach")
RSS-материал